小女子台語歌入門

每年都在想說要不要寫，不想跟去年寫一樣的事情，好在每年都有歌迷給我靈感，讓我都能講些不同的話。

首先前言推薦沒怎麼看過我金曲綜評的人看，省得老是有新讀的歌迷誤會我在攻擊入圍/得獎作品。

以後如有這些聲音出現，我就會把前言複製貼上不再分辯。

有看過的人請下略一千一百五十字，從本文開始看。

前言

看了也寫這麼多屆金曲獎，要講「誰沒資格入圍」這件事太粗淺，我也從未講過這些話，無論作品如何，只要是某人心中的金曲，都有資格報名。

但要入圍、得獎都取決於評審的專業評判，所以呢，我總是對大家說「入圍不是你的錯」，即使是製作得爛、歌手破音、歌手走音、不算台語卻入圍台語，一切都是評審團沒有嚴謹去審核。

那些歌迷應該護航的是選這些作品的評審團，罵得也該是評審團，而評審團呢？選出這些作品也要有解釋清楚的責任。

連續好幾屆得獎講評差不多複製貼上，喜好也被人抓得準準準毫無精差，我罵他們一點都不過分。

所謂的金曲獎，是大家的金曲，而不單是評審心中的金曲。

按照這幾年評審團的會後發言，他們有些自詡走在潮流尖端，甚至是介紹「會流行的好音樂」給歌迷，可十多年過去，尤其是金曲歌王，經他們介紹才流行起來的有多少？基本上該流行的不會因為金曲獎介紹才一炮而紅，尤其是葉啟田、阿吉仔這輩份，金曲獎是錦上添花，沒有得獎，他在外面一樣是以「歌王」名聲走跳。

現實中，有聲量不一定有銷量，有銷量也不一定讓人看得起。

我肯定金曲獎「介紹好歌給聽眾」這件事，但這幾年介紹實在偏創作歌手導向，即使不是全創作，也偏離台語歌的典型，我認為典型和非典型都有好歌，但金曲獎實在沒必要一味去凸顯非典型的重要性。

因為有明確的音樂文化典型才有相對的非典型，而典型到底怎麼產生的？是普羅大眾都聽得下、聽得進、容易共感的音樂，台語音樂經過時間競合、篩選、流動，才匯流成這個大致的樣子。

而非典型就是相對於典型的「通俗」「生活化」去產生的批判性思考，最早的陳昇、伍佰，他們就是不想迎合大眾的題材，想要做自己的樣子，或許是政治、或許是文化、或許是宗教。

更多非典型和典型台語歌的差異詳見典型／非典型台語歌懶人包：定義・來源・重要性一次看！

在這我不會討論典型與非典型更深的音樂內容，我只是回到典型和非典型的出發點：創作初衷。

最早流行歌謠的出發點其實是比較市場導向，有才的人感於自我才能需取於大眾且回饋於大眾，寫給別人聽、寫給好歌手唱，讓人感動、讓歌紅其實是擺在第一位，所以從以前到現在，寫好歌就是讓人傳唱，讓人為之熱淚，寫的題材非常貼近聽眾的心，而且語言韻律相當自然。

但現在創作歌手大多不是，是先有內心的想法，想要讓別人認同，所以才去創作，首先感動自己，才想感動別人。

這沒什麼問題，因為創作就是你情我願，如果奇思妙想能得他人共鳴，那不是很幸福的事嗎？如果我內心剛好有事無法宣之於口，聽到一首就在寫我心情的歌，我還能不為此瘋狂愛上嗎？

但現在的風氣，卻好像視市場導向、感動別人為虛偽市儈，自我實現、展現性格為難得該獎，咦？當真奇怪。

有人說我只喜歡前者，但其實我兩種都聽，我聽很多獨立創作沒在管感動多少人的音樂，只要感動我，並不會因為我喜歡就覺得他們特別高尚或優秀。

所以看近年金曲獎的評論偏差，我就覺得充滿主觀與框架，非得要實現自我到不管台語聽眾聽到什麼、不管他們聽不懂聽不慣、又忍受歌者的破音走音非台語才夠格？

不要只說入圍選了誰，看得獎人是誰、得獎專輯是誰，偏差一清二楚。

近年金曲入圍得獎統計詳見大話金曲31：從大數據觀察台語金曲獎的過去、現在與未來

本文

拉回我們35屆金曲獎，其實今年入圍名單我就心中有數，待看到評審長是陳子鴻老師就能確定了。

畢竟是江蕙御用製作人，可以想見現在大部分歌手的唱功都不到他的準線。

所以非典型跟典型的訓練看似差別也不大。（身高190cm的人在無尺標的情況看170和158根本沒差？）

不過評審是否都是這個想法，也不得而知。

再說呢，畢竟經歷過以前唱片的黃金年代，製作要求準線一條，喜好其實也可以抓，難得跟前幾屆稍微不同。

以下是稍微雜談，先不預測看好，只單純敘述。

最佳歌手沒有出格之選

感謝子鴻老師！比起那幾屆選學齡前台語創作、破音走音、後製雜亂到不行的，這一屆多正常啊😭

甚至可能是近五年來男歌手唱功水準最高的一屆！（誰拉低水準我可不敢說🤫）

總之沒有什麼會讓我破口大罵的元素，要看極酸文的歌迷只能失望了～

那些老師客氣說的遺珠，小女子覺得就只是客氣🙂不可能入圍啦！

像孫淑媚這張，可說的就只有「突破自我」，但認真去問歌迷好聽嗎？耐聽嗎？得到的都是ＮＯ。

為什麼呢？突破自我沒有錯，但前提是成品好聽、適合歌手，不適合的再怎麼突破也是枉然。

同樣可以套用到朱海君和李千娜，有人問我朱海君是否受到輿論影響？我說ＮＯ，風平浪靜這一張也聽不出什麼繼續入圍的sign。

李千娜則是我聽了前面幾首就默默放到一邊，聽説製作人跟許富凱同一人？他這樣的製作方式，歌手要偏向典型、歌唱實力夠好才能令人接受，以上任一條件反之則不行。

說到這裡，我覺得我選歌的思路其實跟陳子鴻老師相似，典型歌手突破自我很好，但前提是為聽眾所接納，至於本來就非典型的，也要做到基本順耳才能成為大家心中的金曲，例如鄭平。

其他評審沒講到的入圍理由

江惠儀是近年常勝軍，創作三張入三張，這次也來勢洶洶。

黃妃大家必選，畢竟市場所向，但拿他以前的作品跟現在相比？我覺得今年果真還是憑口碑進來的。

熊美玲這張萬眾矚目，畢竟有俠侶合創的優勢，製作團隊及資源皆雄厚，入圍也是順理成章。

巴奈跨語系出輯，說真的我聽不出這張有什麼特別優勢，可能本身原民背景即是優勢？

非常可惜，這張我聽不出他唱別語的氣勢和唱功，或許他以前的作品也成為我們評判的要素了，這對他而言是好是壞？反正我也不是評審之一。

蔡家蓁入圍出乎我意料，是不是要趁著台語程度還是查某囡仔蹭一發「台語嫩＝新潮」的潮流？也不算新人了，做考古題也沒關係，把握一下造型和專輯概念致敬的度，要是評審認為沒那麼像，還是有機會。

許富凱的唱功應該毋庸置疑，即使他唱法改變依舊優秀，還做到突破自我這項。

鄭平呢，我是沒聽過現場，不過後製結果是很順耳的，音樂也順，入選也是很正常。

林俊逸的唱功也是公認優秀，貼近人心的歌曲很難不愛，我個人很喜歡這張的表現，只可惜現場機會不多。

蘇明淵也是近年常勝軍，入圍兩次得獎一次，我個人不愛不代表別人不愛，是療癒聖品。

翁立友會入圍真的出乎我意料之外，大概也是吃口碑進來的，我鄭重建議：

如果想拚金曲，要突破豪記圈子找個比較華麗、嚴謹的團隊，例如林東松老師或陳子鴻老師🤣

綜合以上，可以看出「口碑」在這次金曲獎入圍名單也相當有份量，

說真的要拿黃妃、翁立友自己比自己，我都不好意思說他們這次定會入圍，因為我聽過他們唱功、製作幾乎無懈可擊的時候。

雖然這個年代呢，跟他們並列入圍的，唱功也未必比他們現階段還優秀，不過這屆是例外，唱功平均水準都非常高。

我看著這名單也是為一些新人感到可惜，例如翁鈺鈞，作品凸顯出他的優秀，就很值得來一遭。

專輯名單雨露均霑且水準之上

通常歌手和專輯名單會有高度重疊，這屆也是如此，雖然我認真聽，還是覺得有其他專輯可以選。

樂團佔2/6，相當標準不出格，女聲選了《一路平安》我服氣，《夜婆》我是還沒聽出什麼特別，就算得獎了歌迷叫我評論，我大概也說不出什麼所以然（？）

男聲選的兩張在我意料之中，畢竟《五木大學》製作方式真的與眾不同，當作個人音樂劇在玩，

《簡單一句話》雖然非典型，但很重視詞曲協調性的我也很能接受，甚至會當作工作音樂來放。《家和萬事興》被歌迷視作滅火器突破題材的轉捩點，《海海人生》則迥異於上一張，玩出截然不同的音樂。

總而言之，專輯名單我可以理解，也能認同其製作水準。

結論

這次真的沒什麼「驚嚇」相對的也沒有「驚喜」，沒有口碑沒出線，高拐獨特的也沒出線，

不會生氣，不會失望，甚至可以說很欣慰！甚至希望金曲獎以後都這樣維持基本順聽的水準。

畢竟名額就這麼幾個，要擠進來不容易，都很優秀的情況下，只能期盼下次見。

作為歌迷當然是期望今年有更多好作品出版，至於拿不拿獎？還不如先看自己埋不埋單😊